Dir: George Stevens
Com: Cary Grant, Jean Arthur, Ronald Colman
Deliciosa comédia com Grant como fugitivo se escondendo na casa de férias de um professor de universidade e o convencendo de mudar algumas atitudes sobre justiça no mundo. Este tour de force de três geniais atores em plena forma foi nomeado para sete Oscars e ganhou nenhum. YouTube
Dir: Lowell Sherman
Com: Mae West, Cary Grant
Este filme foi um sucesso tão grande que a então quase falida Paramount produziu, correndo, no mesmo ano I’m No Angel, uma outra rodada com West e o ainda novato Grant (salvando praticamente sozinhos o estúdio). E embora ela fez uma dúzia de outros filmes depois, acredito que esta dupla de sensacionais comédias sejam suas melhores. YouTube
(Caminhos Perigosos)
Dir: Martin Scorcese
Com: Harvey Keitel, Robert de Niro, Amy Robinson
Obra-prima que lançou a maravilhosa carreira de Scorcese, um drama muito original e fresco sobre jovens crescendo nas ruas violentas do bairro nova iorquino Little Italy e tentando se virar com várias atividades criminosas. YouTube
(A Ceia dos Acusados)
Dir: W.S. Van Dyke II
Com: William Powell, Myrna Loy, Maureen O’Sullivan
Esta adaptação do romance de Dashiell Hammett virou uma febre, estabelecendo uma das grandes parcerias românticas dos anos 30 e 40, e gerando nada menos que cinco continuações. Detetive Powell casa com a rica Loy e pretende se aposentar, mas numa viagem a Nova York o casal fica envolivido numa investigação. Uma maravilhosa mistura entre suspense e comédia sofisticada. Submarino . YouTube
Dir: Alain Resnais
Com: Dirk Bogarde, John Gielgud, Ellen Burstyn, David Warner, Elaine Stritch,
Este filme já está aqui no blog há mais de um ano, mas resolvi re-postá-lo hoje para avisar visitantes que moram no Rio e São Paulo que poderão conhecer esta obra-prima - e numa raríssima projeção 35mm - no festival Resnais que o CCBB está promovendo. Sábado dia 30/8, às 19h, ele será exibido no Rio, e no dia 4 às 19:30h em SP.
Providence é um filme extraordinário que marcou muito a minha formação em dramaturgia. Em meados dos anos 80, morando em Londres, eu tinha uma cópia em VHS e assistia ao ponto de decorar trechos inteiros. Amava aquele filme. Começa com a melhor primeira fala de todos os filmes até hoje: “Damn! Damn! Damn!” (“Droga!, Droga! Droga!”). No final me lembro tem uma frase linda, mais ou menos assim: “O problema com a velhice é que a tentação de acreditar em algo fica quase irrisistível.” Largei aquela VHS em algum canto, o filme nunca foi lançado em DVD (eu procuro todos os anos), e portanto nunca mais eu vi este filme. Em 20 anos. Caramba. Amazon
Dir: Victor Seastrom
Com: Lilian Gish, Lars Hanson, Montagu Love
É difícil entender ou explicar exatamente o que perdemos com a chegada de som no cinema. Até a produção deste filme, a arte de mostrar histórias com imagens tinha atingido um nível tão sofisticado e brilhante que se comparava muitas vezes mais com as artes plásticas como pintura do que com o teatro.
Hoje vemos imagens aceleradas em preto e branco com alguma trilha colada em cima, e fica realmente difícil de imaginar a grande arte do cinema mudo. As pessoas que foram ao cinema em 1928 para ver obras geniais como The Wind, foram para um teatro palacial (ver por exemplo a foto na página SOBRE este blog ) com um verdadeiro exército de dezenas de atendentes unformizados, e o filme foi acompanhado ao vivo por uma grande orquestra, tocando música frequentemente composta junto com a montagem especialmente para a produção. Um grande espectáculo cultural, um concerto dramático que mexia fundo na alma da platéia.
Este filme e tantos outros daquela época são de uma construção artística tão apurada, que muitas das obras dos primeiros anos de som parecem absolutamente bobas, ao comparamos, mesmo as melhores. É claro que o cinema foi se recuperando e foi se construindo outra coisa maravilhosa, mas é bom lembrar que o que houve na virada dos anos 30 não foi um desenvolimento natural, mas uma rachadura violenta, e com isto em mente fica delicioso conhecer e entender um pouco melhor a antiga arte que foi perdida, praticamente do dia para noite, com a chegada do som.
Hoje temos poucas oportunidades para assistir The Wind na íntegra, mas felizmente uma delas é no nosso novo mundo YouTube.
(O Picolino)
Dir: Mark Sandrich
Com: Fred Astaire, Ginger Rogers
A quarta e mais bacana das deliciosas parcerias de música e dança entre Fred Astiare e Ginger Rogers, uma verdadeira sensação dos anos 30, com sucessos inesquecíveis como Cheek to Cheek e Top Hat, White Tie and Tails. Submarino . YouTube
Dir: Yasujiro Ozu
Com: Chishu Ryu, Chieko Hugashiyama
Filme poderoso sobre a velhice, as decepeções de pais em relação aos seus filhos, e os medos de jovens da passagem de tempo, tudo apresentado muito delicadamente através da história de um casal de velhos visitando seus filhos em Tokyo. Submarino . YouTube
(Ama-me esta Noite)
Dir: Rouben Mamoulian
Com: Maurice Chevalier, Jeanette MacDonald
Um dos melhores filmes musicais feitos até hoje, e o primeiro com roteiro e música 100% integrados. Chevalier é um alfaiate que se apaixona por uma princesa. Maravilhosa direção de Mamoulian e canções sensacionais do genial part Rogers e Hart, como Lover, Mimi e Isn’t it Romantic?. Submarino . YouTube
(A Testemunha)
Dir: Peter Weir
Com: Harrison Ford, Kelly McGillis, Josef Sommer, Lukas Haas
Me lembrei deste excelente filme o ano passado (ou foi retrasado?) quando um daqueles malucos entrou numa comunidade Amish em Pennsylvania e matou várias meninas dali, tipo o massacre na escola em Columbine, só que em algum sentido ainda mais trágico porque atingiu justamente um povo que rejeita todos os artifícios do mundo moderno, vive uma vida rural sem máquinas e maneiras modernas e certamente sem armas. Enfim, é mais ou menos o tema deste filme (na verdade, um policial), o choque cultural entre dois mundos, o nosso moderno, cruel e veloz, e o deles, passivo e lento, embora às vezes pouco tolerante. O filme recebeu nada menos que oito nomeações para Oscar (todos os principais fora atriz), e levou dois (roteiro e montagem). Submarino . YouTube